澳门威尼斯人娱乐场-Venetian Macao Casino(访问: hash.cyou 领取999USDT）或许这些作曲家里面，除了Tomaso Albinoni之外，其他的都比较陌生。Alessandro Marcello是一名贵族出身的音乐家。由于从小就不愁吃穿，可以自由追逐梦想。这部“D小调双簧管协奏曲”听起来总有一种悠然自得，轻松快乐的感觉，后来巴赫（Johann Sebastian Bach）更把这部作品改编成“D小调键盘协奏曲.BMW 974”，两部作品都值得一听。Giuseppe Sammartini本身也是一名出色的双簧管演奏家，职业生涯初期在教堂和剧院演奏，后来被威尔士亲王Henry Frederick及其妻子聘为音乐老师之后开始作曲生涯，正因为与皇室的关系，他甚至曾被伦敦评为“世界上最伟大的双簧管演奏家”。Antonio Lotti的职业生涯里面大部分时间是为教会服务，也为威尼斯国王组建歌剧团作曲。Domenico Cimarosa则比较特别，在他的人生当中（1749～1801）绝大部分时间不属于巴洛克时期，专辑里面收录的这部双簧管协奏曲作品也是本专辑中唯一一部不是巴洛克音乐作品。另外，Domenico Cimarosa是以创作喜歌剧见长，其歌剧创作对罗西尼，多尼采蒂等都有较大影响。

　　相比起《Concerti Per Oboe》，这张专辑连标题都没有，只是把曲目、演奏家和乐团的信息，以及Gidon Kremer和Heinz Holliger的个人照片放到封面上就完事。专辑的内页信息也很少，比《Concerti Per Oboe》更少，可谓简单直接粗暴。Heinz Holliger在这张专辑里面除了负责演奏双簧管外，还担任Academy of St.Martin-in-the-Fields（圣马丁室内乐团）的指挥，展现出多才多艺的一面。Gidon Kremer是前苏联拉脱维亚的小提琴演奏家，在DG和Philips都有精彩录音。如，在Philips录制的巴赫无伴奏小提琴组曲就是名盘之一。

　　专辑内页里面的信息介绍，在17世纪时，小提琴凭借其设计趋于完善以及演奏者日益精进的技艺，在众多乐器中跃升至卓越地位。但到了17世纪末，小提琴受到双簧管的挑战，尤其是经过法国人改造后迅速风靡起来。在演奏一些轻快活泼的音乐时，双簧管优于小提琴。到了18世纪中叶以后，弦乐四重奏和单簧管在木管乐器家族中日益显赫的地位，双簧管被逐渐边缘化，作为独奏乐器的鼎盛时期也就50年左右。专辑的目的旨在颂扬小提琴和双簧管在巴洛克晚期的巴赫和维瓦尔弟两位作曲家。

　　这张专辑在1982年于伦敦录制，采用DDD方式制作，然后1983年发行CD唱片，同时也发行黑胶唱片和盒式录音带两种载体。以时间线来看，这张专辑是Philips早期的数码录音之一，音质依旧出色，感受不到生冷的数码味。在“巴赫C小调为双簧管、小提琴、弦乐和通奏低音而创作的协奏曲.BMW 1060”当中，Gidon Kremer和Heinz Holliger两人的演奏和谐悦耳，而后续的两首维瓦尔弟的作品当中，Gidon Kremer的演奏轻柔细腻，像丝一般柔滑，甚至有一种芬芳扑鼻般的效果。

　　说到维瓦尔弟，大家都会想到文章前言所说的《四季小提琴协奏曲》，但维瓦尔弟是一位多产作曲家。除了《四季》之外，好听的，有特色的作品有的是。我在音悦家活动上多次给来宾演示维瓦尔弟的音乐作品，我都不选择《四季》，而是选择其他作品的录音。例如，Heinz Holliger演奏的6首双簧管协奏曲，或者I Music演奏的9首弦乐与通奏低音协奏曲的专辑，这两张唱片的录音都非常好，喜欢古典音乐的来宾都觉得很惊艳。

　　《Vivaldi Concerti Per Strumenti Diversi》这张专辑翻译过来的名字叫“维瓦尔弟的各种器乐协奏曲”，是我最近买的一张唱片。唱片一共收录了维瓦尔弟的6首协奏曲作品，由I Musici乐团分别在1986年和1987年录制，录音方式为DDD方式，录音地点在瑞士La Chaux-de-Fonds（拉绍德封），专辑在1988年发行。相比起之前介绍的两张专辑，这张《Vivaldi Concerti Per Strumenti Diversi》要认真多了，起码从唱片封套设计方面可以看得出来，请了设计师Silvan Steenbrink给唱片设计封套，而非简单的拼凑。另外，Philips有相当一部分唱片封套设计都由Silvan Steenbrink负责。当然，这张《Vivaldi Concerti Per Strumenti Diversi》的录音也是非常好，旋律也不错。

　　这6部作品创作于18世纪20年代，是维瓦尔弟最多产的时期。这段时期，维瓦尔弟以自由作曲家身份工作，应欧洲各地赞助人和客户的需求创作协奏曲。他的主要客户之一就是威尼斯仁爱院。比较有特色的是RV 542这部作品，将小提琴、管风琴和通奏低音融合在一起，乐器的声音真的非常精致，乐器的定位也很清晰。RV 544这部作品是比较熟悉的旋律，当音乐响起的时候，弦乐的声音绵密细腻，温暖，且线条清晰，那种感觉就是一听就是很舒服，很自然的声音，就是我想要的声音效果。

　　这是我最近买的一张唱片，在音响发烧友圈子当中也勉强算是一张名盘，于1985年在伦敦录制。它最大的卖点就是Salvatore Accardo，还有几把意大利斯特拉地瓦里在名琴。正因为这样，唱片封面就有一把小提琴。其中，演奏“D小调给双小提琴与通奏低音的协奏曲 BMW.1043”时分别使用了1727年制作的ex-Reynier和1718年制作的Firebird。而“E大调给小提琴与通奏低音的协奏曲 BMW.1042”和“A小调给小提琴与通奏低音的协奏曲 BMW.1041”两个曲目就使用了1715年制作的Cremonese。这几把名琴在唱片内页均有简介。

　　这三个曲经常被凑在一块。倘若算上这张专辑，我手上同样曲目的专辑已经有4个版本，其余三个包括，Henryk Szeryng、Oscar Shumsky，还有Christopher Hogwood（指挥）。这三张专辑当中，Henryk Szeryng在Philips Classic Productions的录音也算是名盘，但我个人觉得一般，所以很少听。相比之下，我最常听的版本是霍格伍德在琴鸟唱片录制的版本。不过，Salvatore Accardo在Philips录制的版本在曲目排列上跟其他几个版本不太一样，曲目排序完全是相反的。